Τι είναι το "digi-paint";

Μπλε μαλλιά - Ζωγραφική ψηφιακού πορτρέτου στο Photoshop

Διάβασα μερικές κριτικές για τις νέες εκπομπές αυτής της σεζόν, και κατά κάποιον τρόπο έτρεξα αναφορές στο "digi-paint" δύο φορές (!):

Ο πρώτος μηχανισμός παραγωγής anime μπορεί να είναι αρκετά απογοητευτικό μερικές φορές. Στις αρχές της δεκαετίας του 00, οι αλλαγές τεχνολογίας οδήγησαν στη μετάβαση digipaint από τα παραδοσιακά κελιά, και οι πρώτοι υιοθέτες του νέου συστήματος υπέφεραν σε μεγάλο βαθμό για αυτό. Παραστάσεις όπως η Haibane Renmei είχε θεμελιώδη πανέμορφο σχεδιασμό τέχνης, αλλά φαινόταν μουτζουρωμένη και ασαφής λόγω της νέας τεχνολογίας. _{(από BBK / BRNK - The Winter 2016 Anime Preview Guide)}

Αυτό είναι ξεχασμένο digi-βαφή δείχνουν ότι έχουν σκαφτεί σε μια κάψουλα το αργότερο το έτος του Λόρδου μας το 2002, ξεσκονίστηκε, αναδιαμορφώθηκε σε 16: 9 και επαναπωλήθηκε ως προσαρμογή ενός μάνγκα Masamune Shirow από το 2010. Πώς αλλιώς εξηγείτε το φρικτή παλέτα χρωμάτων, οδοντωτά επίπεδα σχέδια και οδυνηρή εμμονή με φετίχ του παρελθόντος όπως catgirls, maids, androids / cyborgs με ασυνήθιστα σεξουαλικό υλικό και busty επιστήμονας onee-samas; _{(από την Pandora στο Crimson Shell: Ghost Urn - The Winter 2016 Anime Preview Guide)}

«Παίρνω» αυτό για το οποίο μιλάνε: αυτό το άθλιο βλέμμα που δείχνουν σχεδόν μετά από τις αρχές της δεκαετίας του 2000 σχεδόν πάντα. Αλλά δεν είμαι σίγουρος τι είναι πραγματικά το digi-paint. Εκτός από μια άλλη ανάρτηση στο ANN που αναφέρεται (αλλά δεν περιγράφει) digi-paint, δεν κατάφερα να κάνω google κάτι σχετικό.

Τι είναι το digi-paint; Πότε τέθηκε σε χρήση (ήταν αμέσως μετά το cel;) και τι χρησιμοποιείται σήμερα;

Έχω μια γενική ιδέα για το τι είναι το digipaint, αλλά δεν μπορούσα να βρω πολλές πηγές που μου έδωσαν αυτήν την ιδέα, καθώς ήταν κυρίως πράγματα που μόλις πήρα. Βρήκα ένα blog που πέρασε από τη διαδικασία και επιβεβαίωσα λίγο πολύ αυτό που είχα σκεφτεί. μετακινηθείτε προς τα κάτω στο «Σύνθεση /« μαγνητοσκόπηση »για να δείτε πού το συζητούν.

Αυτή είναι η ουσία. Μέχρι περίπου το 1999-2000, δημιουργήθηκε ένα anime σχεδιάζοντας γραμμικά σχέδια σε ένα διαφανές πλαστικό cel, και στη συνέχεια ζωγραφίζοντάς το με αυτό το cel, με ένα πινέλο.Οι χαρακτήρες και τα υπόβαθρα σχεδιάστηκαν σε ξεχωριστά cels. Τα κελιά χαρακτήρων τοποθετήθηκαν στο πάνω μέρος του φόντου και οι εμψυχωτές θα τραβούσαν φωτογραφίες κάθε καρέ, σύνοντάς τα μαζί σε μια ταινία.

Περίπου το 2000, οι εμψυχωτές άρχισαν να χρωματίζουν το γραμμικό σχέδιο χρησιμοποιώντας έναν υπολογιστή. Αυτό είναι βασικά παρόμοιο με τη δημιουργία τέχνης στο Photoshop, αν και σύμφωνα με το blog χρησιμοποιούν ένα πρόγραμμα που ονομάζεται RETAS! Υπέρ Τα υπόβαθρα μπορούν εύκολα να σχεδιαστούν ξεχωριστά και να προστεθούν αργότερα σε έναν υπολογιστή. εάν έχετε χρησιμοποιήσει ποτέ το Photoshop, ξέρετε πόσο εύκολο θα ήταν να σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα και ένα φόντο ως ξεχωριστές εικόνες και να τα συνδυάσετε αργότερα ως στρώματα μίας μόνο εικόνας. Η διαδικασία μαγνητοσκόπησης άρχισε επίσης να γίνεται σε υπολογιστή. Οι εμψυχωτές δημιουργούν τα καρέ ψηφιακά με βάση το γραμμικό σχέδιο και, στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε τον υπολογιστή για να δέσετε τα καρέ σε ένα "φιλμ".

Το Digipaint αναφέρεται σε αυτήν τη διαδικασία χρωματισμού cel σε υπολογιστή με πρόγραμμα αντί με το χέρι με πινέλο και χρώμα. Το blog και αυτό το άλλο συζητούν μερικά από τα αποτελέσματα που είχε η νέα διαδικασία στη βιομηχανία των anime: δεδομένου ότι ήταν πιο γρήγορο και πιο εύκολο να χρωματίσετε πλαίσια και σύνθετο χαρακτήρα και φόντο τέχνης σε έναν υπολογιστή, οι εκπομπές θα μπορούσαν να έχουν περισσότερα καρέ, γεγονός που οδήγησε σε πιο ομαλή κίνηση που δεν επαναχρησιμοποιήθηκε σχεδόν τόσο συχνά. Ήταν πιο εύκολο να προσθέσετε ωραίες λεπτομέρειες, έτσι η τέχνη των χαρακτήρων έγινε πιο λεπτομερής. (Υποθέτω ότι αυτό οφείλεται στο ζουμ και την ακρίβεια ενός tablet γραφικών, καθώς και της δυνατότητας αναίρεσης λαθών.) Ήταν επίσης εύκολο να προσθέσετε τρισδιάστατα γραφικά υπολογιστών, οπότε πράγματα όπως ειδικά εφέ και μηχανήματα, τα οποία είναι πολύ πιο εύκολο να δημιουργηθούν με CG από το χέρι σχέδιο, άρχισε να γίνεται σε 3D.

Από την άλλη πλευρά, χρειάστηκε λίγος χρόνος για τους εμψυχωτές και τους σκηνοθέτες τέχνης να συνηθίσουν τον διαφορετικό χαρακτήρα του digipaint σε σύγκριση με το παραδοσιακό χρώμα, το οποίο οδήγησε στις άσχημες παλέτες χρωμάτων, τη θολότητα και την επιπεδότητα που βλέπετε σε πολλές πρώτες εκπομπές digipaint (από το 1999–2004 περίπου). Αυτά τα προβλήματα είναι ιδιαίτερα αισθητά σε μερικά από τα hentai χαμηλότερου προϋπολογισμού από αυτήν την εποχή, όπου οι χαρακτήρες και το παρασκήνιο μοιάζουν να υπάρχουν σε δύο ξεχωριστά 2D επίπεδα και όχι σε έναν ενιαίο χώρο 3D, κάνοντας το κινούμενο σχέδιο να μοιάζει με μια παράσταση κουκλοθέατρου χαρτιού.

Από όσο μπορώ να πω, το digipaint χρησιμοποιείται ακόμη συνήθως σήμερα. οι εμψυχωτές μόλις πήραν ένα παρτίδα καλύτερα στη χρήση του. Τελευταία εξορία είναι μια άλλη παράσταση από την πρώτη εποχή που θυμήθηκα να φαίνομαι πολύ καλύτερα από ό, τι. Αρέσει Χάιμπαν Ρενμί, ήταν μια παράσταση με καταπληκτικά, ευφάνταστα γραφικά που κατέληξαν να μοιάζουν με κόλαση λόγω μιας φρικτής χρωματικής παλέτας, της αχαλίνωτης θολότητας και του πρωτόγονου CG που ενσωματώθηκε ελάχιστα στο 2D animation. Δεν έχω παρακολουθήσει Fam: Η ασημένια πτέρυγα, αλλά θα με εκπλήξει αν δεν φαινόταν πολύ καλύτερο από το αυθεντικό.

Ορισμένες εκπομπές έχουν μετακινηθεί προς τρισδιάστατη κινούμενη εικόνα με σκιά. Αυτή είναι μια τεχνική όπου τα πάντα στην εκπομπή δημιουργούνται σε 3D CG, αλλά με τη χρήση φίλτρων και τέτοια, σχεδόν κάπως καταλήγει να μοιάζει με παραδοσιακό 2D animation. Το Cel-shaded 3D υπήρξε εδώ και αρκετό καιρό σε βιντεοπαιχνίδια, αλλά μόλις τώρα στις πρώτες μέρες του για anime και υποφέρει από προβλήματα όπως το πρώιμο digipaint. Ωστόσο, πιθανότατα θα καταλήξει στην αντικατάσταση του digipaint, καθώς είναι φθηνότερο (απλώς δώστε ένα τρισδιάστατο μοντέλο από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Είναι σχεδόν σαν να έχετε ξανά ηθοποιούς!) Και να βελτιώνεται συνεχώς. (Πρ. Arpeggio της Blue Steel.)

Η ψηφιακή ζωγραφική είναι μια μέθοδος δημιουργίας ενός αντικειμένου τέχνης (ζωγραφική) ψηφιακά ή / και μια τεχνική για την παραγωγή ψηφιακής τέχνης στον υπολογιστή. Ως μέθοδος δημιουργίας ενός αντικειμένου τέχνης, προσαρμόζει το παραδοσιακό μέσο ζωγραφικής όπως ακρυλικό χρώμα, λάδια, μελάνι, ακουαρέλα κ.λπ. και εφαρμόζει τη χρωστική ουσία σε παραδοσιακούς φορείς, όπως υφασμένα υφάσματα από καμβά, χαρτί, πολυεστέρα κ.λπ. μέσω υπολογιστή λογισμικό που οδηγεί βιομηχανικά ρομποτικά μηχανήματα ή μηχανήματα γραφείου (εκτυπωτές). Ως τεχνική, αναφέρεται σε ένα πρόγραμμα λογισμικού γραφικών υπολογιστών που χρησιμοποιεί έναν εικονικό καμβά και ένα εικονικό κουτί ζωγραφικής με πινέλα, χρώματα και άλλες προμήθειες. Το εικονικό πλαίσιο περιέχει πολλά όργανα που δεν υπάρχουν έξω από τον υπολογιστή και τα οποία δίνουν σε ένα ψηφιακό έργο μια διαφορετική εμφάνιση και αίσθηση από ένα έργο τέχνης που γίνεται με τον παραδοσιακό τρόπο.

από https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_painting