Wolf Song: Η ταινία
Για παράδειγμα, για αρχικά διαλόγους σεναρίου στα Αγγλικά και για να ορίσετε την ιστορία σε οποιαδήποτε χώρα και οι χαρακτήρες είναι μη Ιαπωνικοί.
Εάν το anime έγινε παγκοσμίου φήμης, γιατί δεν μπορούν τα στούντιο κινουμένων σχεδίων να ασχοληθούν με τη δημιουργία anime που στοχεύουν στο ξένο κοινό παρά στο δικό τους ιαπωνικό κοινό;
Για παράδειγμα, το βιντεοπαιχνίδι Κάτοικος Κακός παράγεται από την Capcom, έναν ιαπωνικό προγραμματιστή βιντεοπαιχνιδιών, αλλά το παιχνίδι δημιουργήθηκε για αμερικάνικο κοινό, επειδή αρχικά καταγράφηκε η αγγλική υποκριτική. Επίσης, Αφρο Σαμουράι το οποίο ήταν κινούμενο από τον Gonzo ήταν ένα anime που αρχικά ηχογράφησε την αγγλική φωνητική υποκριτική, οπότε υποθέτω ότι το anime απευθυνόταν στο αμερικανικό κοινό.
Γι 'αυτό, είναι περίεργο γιατί τα ιαπωνικά στούντιο κινουμένων σχεδίων δεν μπορούν καν να παράγουν anime για να στοχεύσουν μη ιαπωνικά είδη κοινού.
13- Πιστεύω ότι το πρόβλημα είναι ο πολιτισμός
- @Gagantous αν ένας πλούσιος Αμερικανός, για παράδειγμα, πλήρωσε ένα στούντιο anime για να κάνει ένα anime στο carter αμερικανικό κοινό, δεν θα ήταν δυνατό;
- καλά το netflix το έκανε σίγουρα, polygon.com/2017/10/16/16486304/netflix-anime-original-films
- Αυτοί μπορούν. Αλλά δεν θα το κάνουν
- Το Afro Samurai είναι μια από αυτές τις περιπτώσεις που είχε ένα αμερικανικό χέρι, κάτι που δεν μπορεί να ειπωθεί για πολλά anime που έχουν δημιουργηθεί για τους Ιάπωνες. γιατί ο Samuel L. Jackson αρέσει στο anime. hentai και έτσι θα μπορούσε να ήταν οπαδός του manga
Θα έλεγα ότι δεν είναι ότι δεν μπορούν, αλλά μάλλον εκεί απλά δεν είναι πολύ κίνητρο για να το κάνουν. Απλώς δεν έχει πολύ επιχειρηματική ή οικονομική σημασία να στοχεύσετε ένα ξένο κοινό, όχι όταν ένα ιαπωνικό κοινό είναι πολύ πιο κοντά, πιο οικείο και λιγότερο δαπανηρό να στοχεύσετε.
Για να στοχεύσω ξένα ακροατήρια, θα φανταζόμουν ότι ένα στούντιο κινουμένων σχεδίων θα χρειαζόταν να αφιερώσει πολύ περισσότερο χρόνο και προσπάθεια σε πράγματα όπως η διαπραγμάτευση με υπερπόντιους αδειοδότες, τηλεοπτικά δίκτυα, διανομείς, καθώς και την ανάγκη αντιμετώπισης γλωσσικών φραγμών και μεταφράσεων (από τότε που εγώ » φανταστείτε ότι οι περισσότεροι άνθρωποι που εργάζονται σε ιαπωνικό στούντιο κινουμένων σχεδίων δεν θα μιλούν άπταιστα Αγγλικά. Ακόμα και για τυπικό anime, τα στούντιο τείνουν να αποφεύγουν να προσλαμβάνουν γηγενείς ομιλητές ξένων γλωσσών εάν χρειάζονται φωνή για έναν χαρακτήρα με ξένη γλώσσα, επειδή είναι γενικά πολύ φθηνότερο να προσλαμβάνουν κάποιον που γεννιέται στην Ιαπωνία. Άρα, αν και ένας ξένος ηθοποιός φωνής είναι υπερβολικά δαπανηρός, τότε ολόκληρη η παραγωγή σε ξένη γλώσσα θα ήταν αδιαμφισβήτητη.
Εντάξει, αλλά τι γίνεται αν αφήσουμε το στούντιο να παράγει τα πάντα στα ιαπωνικά, μια γλώσσα με την οποία το προσωπικό είναι εξοικειωμένο και στη συνέχεια να αφήσουμε μια άλλη εταιρεία να χειριστεί τις μεταφράσεις για το ξένο κοινό; Λοιπόν, εάν η αρχική γλώσσα είναι στα Ιαπωνικά, θα μπορούσαν επίσης να την στοχεύσουν στην Ιαπωνία στην πρώτη θέση! Η τοπική προσαρμογή είναι πιθανώς καλύτερα να αφεθεί σε εταιρείες στη χώρα-στόχο που ξέρουν εγγενώς τη γλώσσα ούτως ή άλλως (διαφορετικά θα μπορούσαμε να πάρουμε κάτι σαν το Engrish στην ταινία Psycho Pass) Επίσης, όπως επισημαίνει το Memor-X, τα ιαπωνικά στούντιο έχουν ως επί το πλείστον μικρό έλεγχο σχετικά με το ποιοι αγγλικοί ηθοποιοί χρησιμοποιούνται και πώς γίνονται οι αγγλικοί εντοπισμοί και διανομή.
Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν έχει συμβεί ποτέ anime που απευθύνεται σε ξένα ακροατήρια. Το εμπόδιο είναι λίγο υψηλότερο. Όπως αναφέρετε εσείς και ο Memor-X, ο Afro Samurai ήταν μια παραγωγή που έγινε χάρη στο ενδιαφέρον και τη συμβολή του Samuel L. Jackson. Ο Gagantous επισημαίνει επίσης ότι η Netflix έχει χρηματοδοτήσει μια σειρά από πρωτότυπες σειρές anime που φαίνεται να είναι κινούμενες από ιαπωνικά στούντιο, όπως και με άλλες πρωτότυπες σειρές Netflix, κυκλοφορούν παγκοσμίως ταυτόχρονα.
Έτσι, όπως έχουν δείξει αυτά τα παραδείγματα, ιαπωνικά στούντιο κινουμένων σχεδίων είναι ικανός να δημιουργήσει anime για ξένα είδη κοινού. Απλώς, στις περισσότερες μη εξαιρετικές περιπτώσεις, δεν θα είχαν πολύ λόγο να το κάνουν.
Σημειώστε ότι εάν υπάρχει το κίνητρο (π.χ. είτε προσωπικό συμφέρον είτε με επένδυση από ξένο μέρος, όπως με τον Samuel L. Jackson και Σαμουράι Αφρο) είναι εφικτός. Σε τελική ανάλυση, εάν υπάρχει ήδη ένας ξένος παραγωγός στο βρόχο, τότε το φράγμα εισόδου είναι πολύ χαμηλότερο.
Ενώ τα ιαπωνικά στούντιο anime δεν έχουν δημιουργήσει πραγματικά anime στοχευμένα στο εξωτερικό, αυτοί έχω ωστόσο ήταν εμπλεγμένος σε μια σειρά ξένων παραγωγών κινουμένων σχεδίων. Κατά κάποιο τρόπο, υποθέτω ότι θα μπορούσατε να πείτε ότι τα ιαπωνικά στούντιο κινουμένων σχεδίων έχω (co-) δημιούργησε έναν αριθμό anime (για ορισμό του anime) για ξένα είδη κοινού. Για παράδειγμα:
- Batman: Η σειρά κινουμένων σχεδίων δημιουργήθηκε από την Warner Bros. Animation, αλλά κινούμενη από διάφορα στούντιο κινουμένων σχεδίων στο εξωτερικό, όπως τα ιαπωνικά στούντιο Spectrum Animation, Sunrise, Studio Junio και TMS Entertainment (καθώς και διάφορα άλλα στούντιο από τη Νότια Κορέα, το Χονγκ Κονγκ, Ισπανία και Καναδάς).
- Το Animatrix, μια συλλογή από εννέα κινούμενες ταινίες μικρού μήκους με βάση Η μήτρα τριλογία, παράχθηκε από το Wachowskis, αλλά ένας μεγάλος αριθμός ταινιών ήταν κινούμενες από το Studio 4 C και το Madhouse από την Ιαπωνία.
- Transformers Animated (Παρακολούθησα αυτή τη σειρά να μεγαλώνει!) Παράγεται από τα Cartoon Network Studios, αλλά κινείται από τα ιαπωνικά στούντιο MOOK DLE, The Answer Studio και Studio 4 C.
- Ο θρύλος του Korra είχε μερικά από αυτά κινούμενα σχέδια από το Studio Pierrot από την Ιαπωνία (καθώς και το Studio Mir από την Κορέα).
- Το Miraculous Ladybug παράγεται από γαλλικά στούντιο Zagtoon και Method Animation, σε συνεργασία με τον De Agostini Editore από την Ιταλία, το Toei Animation από την Ιαπωνία και το SAMG Animation από τη Νότια Κορέα. Στην πραγματικότητα, επρόκειτο αρχικά να είναι μια σειρά 2D anime-style (δείτε αυτό το τρέιλερ για μια γεύση από αυτό που θα μπορούσε να ήταν), αλλά για λόγους σχεδιασμού, άλλαξαν αργότερα σε 3D CGI animation.
- Επίσης, το Toei Animation έχει ανατεθεί στην πραγματικότητα να παρέχει κινούμενα σχέδια για πολλά αμερικανικά στούντιο στο παρελθόν.
Ως τελευταία σημείωση, θα ήθελα να το προσθέσω εκεί είναι προηγούμενο σε άλλα μέσα όπου οι παραγωγοί στοχεύουν κυρίως το εγχώριο κοινό σε σχέση με το τοπικό κοινό όταν υπάρχουν χρήματα. Για παράδειγμα, το Χόλιγουντ και η Κίνα.
Η απάντησή μου σε αυτό θα έπρεπε πρώτα να είναι μια ερώτηση πίσω από εσάς: Γιατί;
Πραγματικά, πού είναι το κίνητρο; Το Anime έγινε παγκοσμίου φήμης χωρίς να κάνει τίποτα από αυτό, οπότε γιατί θα ξεκινήσουν τώρα; Θα έλεγα ότι αυτό το στυλ, εκτρέφεται από τις ξένες ευαισθησίες και τον πολιτισμό τους που το έκανε τόσο δημοφιλές στον υπόλοιπο κόσμο.
Τώρα, το δεύτερο είναι ότι έχετε λάθος. Όχι, πιθανότατα δεν κάνουν διαλόγους σεναρίου στα Αγγλικά, αλλά αυτό είναι λίγο τεράστιο εμπόδιο που πρέπει να βάλουν στην αγκαλιά τους όταν είναι ήδη δεμένα για περισσότερο χρόνο στα περισσότερα έργα.
Ωστόσο, σίγουρα γνωρίζουν το Δυτικό / άλλο κοινό και τους παίρνουν στοιχεία (μπορεί να είναι γενικά θέματα ή αστεία που σαφώς δεν θα ήταν εκεί αν δεν ήταν για τέτοια είδη κοινού) που σχετίζονται με αυτό. Το θέμα είναι ότι γνωρίζουν και επηρεάζονται - με μικρούς ή μεγάλους τρόπους ανάλογα με το έργο - από αυτό το μέρος του κοινού τους. Η απόδειξη αυτού είναι ότι έχετε μερικά έργα που χτυπιούνται από ιαπωνικές βάσεις fan για φαινομενικά να αλλάζουν τμήματα της δουλειάς τους για να ικανοποιήσουν τις δυτικές ευαισθησίες. Αυτό είναι κάτι που φαίνεται πιο συχνά στη βιομηχανία βιντεοπαιχνιδιών, επειδή η δυτική επιρροή είναι πολύ πιο άμεση και ψηλαφητή (στους ανθρώπους που βγάζουν χρήματα από αυτήν) σε αυτόν τον κλάδο.
Το τρίτο είναι, να συνεχίσουμε, ότι εξακολουθούν να βγάζουν τα περισσότερα από τα χρήματά τους, τουλάχιστον αρχικά, από την εγχώρια αγορά. Το Simulcast και άλλες τέτοιες εμφανίσεις του anime με πιο άμεσο τρόπο στα δυτικά είναι υποχρεωμένες να κάνουν αυτές τις επιρροές πιο πολλές, ενώ κάποτε ήταν ότι το μόνο πράγμα που έφεραν τα δυτικά ακροατήρια ήταν το εισόδημα από πωλήσεις καλούδια / DVD.
Το τέταρτο και τελευταίο πράγμα είναι, στις περισσότερες περιπτώσεις, αυτό δεν είναι κάτι που εξαρτάται καθόλου από τα στούντιο κινουμένων σχεδίων. Μέχρι σήμερα, τα περισσότερα anime που δημιουργούνται προέρχονται από manga (έναν ραγδαία αυξανόμενο αριθμό από ελαφριά μυθιστορήματα, ακόμη και παιχνίδια για κινητά, και μερικά, εντελώς πρωτότυπα), μια αγορά που είναι ακόμη πιο συγκεντρωτική στην Ιαπωνία. Και η δημοτικότητα (και συνεπώς η πιθανότητα να γίνει anime) ενός manga βασίζεται σχεδόν αποκλειστικά στις κριτικές / βαθμολογίες που δίνουν οι άνθρωποι στους εκδότες περιοδικών, κεφάλαιο ανά κεφάλαιο.
Δεν σημαίνει όμως ότι η δυτική επιρροή δεν υπάρχει. Ένα σαφές παράδειγμα θα ήταν Βαταμότε, Σας ενθαρρύνω να εξετάσετε τη διάδοση αυτού του συγκεκριμένου manga / anime. Πόσο διαφορετική ήταν η υποδοχή στην Αμερική και την Ιαπωνία.
Όταν το anime εξάγεται στο εξωτερικό, πολύ λίγα χρήματα τα επιστρέφουν στους δημιουργούς. Το μεγαλύτερο μέρος του κέρδους απορροφάται από τις εταιρείες που αγοράζουν τα διεθνή δικαιώματα στην εκπομπή και στη συνέχεια προχωρούν στην πώληση σε διάφορα δυτικά δίκτυα.
Εκτός αν γίνει anime μαζικά δημοφιλές (DBZ, Pok mon, SM, Naruto, AoT κ.λπ.) το ψωμί και το βούτυρο των anime studios είναι η τοπική ιαπωνική αγορά.
Αν θέλετε ένα anime φτιαγμένο για την Αμερική, δείτε τα κινούμενα σχέδια αμερικάνικου στιλ. Avatar, το τελευταίο Airbender έρχεται στο μυαλό.
