Anonim

ΠΟΛΥ: ΝΟΧ

Υπάρχει κάποιο συγκεκριμένο λογισμικό ή οικογένεια λογισμικού ειδικά σχεδιασμένο για τη δημιουργία anime;

Σχεδιάζουν όλα τα καρέ σκηνών κίνησης ή τα δημιουργεί αυτόματα ένα λογισμικό; Για παράδειγμα, σκεφτείτε έναν ποδοσφαιριστή να κλωτσάει ένα ποδόσφαιρο. Αφήστε τη διάρκεια της σκηνής να είναι 0,5 δευτερόλεπτα και αφήστε το ρυθμό καρέ του βίντεο να είναι 24 fps. που κάνει 12 καρέ σε αυτή τη σκηνή. Σχεδιάζουν υπομονετικά και τα 12 καρέ χειροκίνητα για τη σκηνή που διαρκεί μόνο μισό δευτερόλεπτο;

7
  • @RachelKeslensky Νομίζω ότι μερικές ερωτήσεις θα ήταν εντάξει, αρκεί να μην γίνει σημαντικό θέμα. Επίσης, το ιαπωνικό anime μπορεί να χρησιμοποιεί διαφορετικό στυλ λογισμικού από το Western Anime
  • Σε κάθε περίπτωση, δεν υπάρχει κανένας τρόπος να το απαντήσετε οριστικά. Αυτή είναι ουσιαστικά μια ερώτηση λίστας με πολλές σωστές απαντήσεις.
  • αυτή η ερώτηση πρέπει δεν σχετικά με το λογισμικό. Και καμία κερδοσκοπία. Υπάρχει ένα πραγματικός ερώτηση κρυμμένος εδώ για τα Ιαπωνικά κοινά παραγωγής anime, που θα μπορούσε να είναι πολύ ξεχωριστό και πολύ διαφορετικό από οτιδήποτε άλλο. Και πολύ on-topic (σκεφτείτε το: japanese.SE.com; όχι. Avp.SE.com; όχι. Μπορεί να χρειαστεί να ρωτήσετε ξανά, όμως!) Ακριβώς όπως το seiyuu τους είναι πολύ υψηλότερη ποιότητα και έτσι το seiyuu-traning εσωτερικά θα ήταν εξίσου ενδιαφέρον με το σχέδιο anime εσωτερικά.
  • τροποποιώντας λίγο το τελευταίο μου σχόλιο: δεν σχετικά με το λογισμικό που μόνο "Θα μπορούσε" να χρησιμοποιηθεί για τη δημιουργία anime. αν επαναδιατυπωθεί σε "τι πραγματικός Ιάπωνες καλλιτέχνες και τεχνίτες πράγματι χρησιμοποιήστε ", τότε το λογισμικό θα μπορούσε να εξακολουθεί να είναι ενδιαφέρον. Δείτε το meta.anime.stackexchange.com/a/579/244;)
  • Για όσους ενδιαφέρονται, αυτή η ανάρτηση ιστολογίου αναλύει λεπτομερώς το λογισμικό που χρησιμοποιείται στην παραγωγή του Violet Evergarden (βασισμένο σε παρασκήνια βίντεο που δημοσίευσε το στούντιο στο Twitter). Και αυτό το άρθρο ασχολείται με λεπτομέρειες σχετικά με την ζωγραφική σε γυαλί στο Mob Psycho 100.

Εξαρτάται από μερικά διαφορετικά πράγματα, συμπεριλαμβανομένου του περιεχομένου, του στυλ και πότε δημιουργήθηκε (δηλαδή υπήρχε η τεχνολογία για να το κάνει με τον ένα ή τον άλλο τρόπο;)

Εδώ είναι ένα ΜΕΓΑΛΟ παράδειγμα πολλαπλών στυλ anime που χρησιμοποιούνται σε μία παράσταση - πηγαίνουμε από "υψηλής ποιότητας" επίπεδο κινουμένων σχεδίων για τους μετασχηματισμούς, στο πιο "δυτικό", φιλικό προς το φλας στυλ που συνήθως εμφανίζεται η παράσταση, σε μια μάλλον άθλια ζωντανή -έκρηξη στο τέλος. Όλα αυτά απαιτούν διαφορετικές προσεγγίσεις.

Εάν δώσετε προσοχή, μπορείτε επίσης να εντοπίσετε πού οι χαρακτήρες δεν κινούνται πολύ σε συγκεκριμένα σημεία του βίντεο (όπως όταν το Panty & Stocking είναι ακίνητο κάτω από τον φωτισμό "ντίσκο"), ώστε να μπορούν να ξεφύγουν μόνο σχεδιάζοντας το πλαίσιο μια φορά ακόμα κι αν η σκηνή συνεχίζει για πολύ περισσότερο.

Όταν κάνετε "tweening" μεταξύ των βασικών καρέ (για να δημιουργήσετε κινούμενα κινούμενα σχέδια όπως το παράδειγμα της μπάλας ποδοσφαίρου σας), ναι, αυτά πρέπει να σχεδιάζονται με το χέρι - ή τουλάχιστον να ελέγχονται με το χέρι, ακόμη και αν ένας υπολογιστής χρησιμοποιείται για παρέκταση μεταξύ των βασικών καρέ! Η χρήση συγκεκριμένου λογισμικού κινούμενων σχεδίων, όπως Flash, Toon Boom ή λογισμικό τρισδιάστατης μοντελοποίησης, όπως το Blender, μπορεί να αναλάβει κάποια δουλειά, αλλά κανένα από αυτά τα προγράμματα δεν μπορεί να αντισταθμίσει έναν κακό animator ή να αντικαταστήσει έναν καλλιτέχνη στο τιμόνι.

Υπάρχουν πολλές συντομεύσεις που χρησιμοποιούν οι εμψυχωτές, αλλά ο υπολογιστής δεν σχεδιάζει ποτέ τα κινούμενα σχέδια για αυτούς - πρέπει ακόμη να το κάνουν αυτό το μέρος!