Τι είναι το PORRO PRISM; Τι σημαίνει το PORRO PRISM; PORRO PRISM νόημα, ορισμός & εξήγηση
Το anime που δεν είναι από ένα manga ή ένα ελαφρύ μυθιστόρημα κοστίζει περισσότερο από το προσαρμοσμένο anime; Εάν ναι, γιατί δημιουργούν πρωτότυπο anime εάν τα στούντιο θέλουν μόνο anime που βγάζει χρήματα;
Αν μη τι άλλο, ένα anime προσαρμοσμένο από ένα manga, ελαφρύ μυθιστόρημα ή οπτικό μυθιστόρημα θα έπρεπε να κοστίσει περισσότερο γιατί θα υπήρχε κόστος που σχετίζεται με τη συνεργασία με τους ιδιοκτήτες του πρωτότυπου. Αλλά μην κάνετε λάθος, στούντιο κάνω θέλω μόνο να κυκλοφορήσω anime που βγάζει χρήματα.
Γιατί βασίζονται τόσα πολλά anime στις υπάρχουσες ιδιότητες;
Η εστίαση στο anime με βάση τις υπάρχουσες ιδιότητες δεν αφορά το κόστος παραγωγής. αφορά τη διαχείριση κινδύνων.
Κάθε φορά που πουλάτε δημιουργική εργασία σε μια μαζική αγορά, διατρέχετε έναν τεράστιο κίνδυνο που δεν θα αντέξει και δεν θα αποζημιώσετε αυτό που ξοδέψατε. Εάν πουλάτε κόλα ή χαρτί υγείας ή έπιπλα γραφείου, είναι σχετικά εύκολο να κάνετε κάποια έρευνα, να καταλάβετε τι θέλουν οι καταναλωτές και να το κάνετε. Είναι καλά κατανοητό τι θέλουν οι καταναλωτές από αυτά τα προϊόντα και μπορείτε να αποστάξετε τους καταναλωτές σας σε έναν μικρό αριθμό προφίλ που μπορείτε να εξυπηρετήσετε με μια γραμμή με δύο ή τρεις ποικιλίες του προϊόντος σας.
Αλλά αυτό είναι πολύ πιο δύσκολο όταν πρόκειται για δημιουργική εργασία. Μπορείτε να συγκεντρώσετε μια ομάδα εστίασης και να τους δώσετε έρευνες για το τι τους αρέσει Ναρούτο, Ενα κομμάτι, και Dragon Ball Zκαι, στη συνέχεια, προσπαθήστε να δημιουργήσετε μια σειρά anime βάσει αυτής της γνώσης, αλλά θα αποτύχει. Το κοινό μπορεί να πει πότε δημιουργείτε ένα δημιουργικό έργο με βάση την έρευνα αγοράς και θα σας μισήσει για αυτό. Λοιπόν, για να είμαστε δίκαιοι, αυτό δεν ισχύει πάντα. Μερικές φορές μπορείτε να ξεφύγετε από την κλωνοποίηση μιας υπάρχουσας σειράς, ειδικά με ιδιότητες που απευθύνονται σε παιδιά. Πάντα μπέρδεψε το μυαλό μου ότι Beyblade έγινε τόσο δημοφιλής όταν ήταν τόσο διαφανές νοκ-άουτ ΠΟΚΕΜΟΝ, Digimon, Γιου-γι-ω, και Monster Rancher. Αλλά μπορείτε να το ξεφύγετε μόνο για τόσο μεγάλο χρονικό διάστημα. τα παιδιά θα μεγαλώσουν, και ακόμη και το λιγότερο απαιτητικό κοινό θα παρατηρήσει μετά τον τρίτο κλώνο σας Ναρούτο ότι επαναλαμβάνεις τον εαυτό σου. Τα ακροατήρια θέλουν να παραμείνουν στη θέση τους ορισμένα άνετα δρομάκια, αλλά θέλουν επίσης μια ορισμένη καινοτομία. Και καμία ομάδα εστίασης δεν θα σας οδηγήσει ποτέ στην πραγματική πρωτοτυπία.
Αλλά η πρωτοτυπία είναι επικίνδυνη. υπάρχει πάντα η πιθανότητα ότι το κοινό δεν θα ανταποκριθεί και οι πωλήσεις σας θα υποφέρουν. Ως ένα παράδειγμα, σκεφτείτε τα δύο ταυτόχρονα manga yonkoma του Satoko Kiyuzuki, Shoulder-a-Coffin Kuro και Τάξη σχεδιασμού τέχνης GA Geijutsuka. Και οι δύο είναι σειρές yonkoma που ξεκίνησαν το 2004, πράγμα που σημαίνει ότι αναμενόταν να είναι μαθήτρια moe slice of life cuteness. ΓΑ είναι; είναι ένα συμβατικό moe yonkoma για πέντε κορίτσια γυμνασίου που διασκεδάζουν στο σχολείο τέχνης. Κούρο δεν είναι; είναι ένα σκοτεινό παραμύθι με μόνο τα ελαφρύτερα στοιχεία moe. Μαντέψτε ποιο από αυτά τα δύο πήρε μια προσαρμογή anime;
Ωστόσο, εάν Κούρο είχε αποδειχθεί τεράστια επιτυχία, είμαι βέβαιος ότι θα είχε μια προσαρμογή anime, γιατί γι 'αυτό τόσα πολλά anime βασίζονται σε υπάρχουσες ιδιότητες: τα στούντιο anime επιτρέπουν στις πωλήσεις του πρωτότυπου έργου να τους λένε τι είδους δυνατότητες Το anime που βασίζεται στην ιδιοκτησία έχει, και εάν οι αριθμοί λένε τη σωστή ιστορία, θα τραβήξουν τη σκανδάλη σε μια προσαρμογή. Γι 'αυτό υπάρχει anime βασισμένο σε Oreimo, Oregairu, και Ενα κομμάτι, αλλά κανένα δεν βασίζεται Οι περιστάσεις που οδηγούν στο γάμο του Βαλτραούτου, Το Zashiki-Warashi του Διανοητικού Χωριού, Γκουρού Γκουρού Πον-Τσαν, ή Enmusu (παρά τα δύο πρώτα που γράφτηκε από Ένα ορισμένο επίθετο ουσιαστικό συγγραφέας σειράς Kazuma Kamachi).
Γιατί το πρωτότυπο anime εξακολουθεί να γίνεται αν είναι τόσο επικίνδυνο;
Πολλοί από εμάς ηλικιωμένοι θαυμαστές θέλουμε να επικεντρωθούμε στην επιχειρηματική πλευρά του anime, επειδή οι νεότεροι θαυμαστές τείνουν να μην καταλαβαίνουν πόσο επηρεάζει η επιχειρηματική πλευρά τη δημιουργική πλευρά. Τείνουν να πιστεύουν ότι το anime γίνεται πάντα με τη δημιουργική ώθηση στην καρδιά και οι δημιουργικοί άνθρωποι είναι υπεύθυνοι, και έτσι αγωνίζονται να καταλάβουν γιατί συμβαίνουν ορισμένες καλλιτεχνικές αποτυχίες. Σκέφτηκα σίγουρα αυτόν τον τρόπο όταν ήμουν νεότερος θαυμαστής.
Όμως, ενώ υπάρχει μια επιχειρηματική πλευρά στο anime, και υπάρχει πολλή κυνική συμπεριφορά στην αγορά, οι δημιουργοί εξακολουθούν να έχουν μερικοί έλεγχο, και μερικές φορές, αφού βγαίνουν και κερδίσουν χρήματα στο στούντιο με πράγματα που βασίζονται σε υπάρχουσες ιδιότητες, θέλουν να ασκήσουν τους δημιουργικούς τους μυς λίγο. Παίρνω Καουμπόη Μπέμποπ: αν πιστεύετε ότι ο σκηνοθέτης Shinichiro Watanabe, του δόθηκε σχεδόν ελεύθερος έλεγχος για να κάνει ό, τι ήθελε μαζί του μετά την αποχώρηση των εταιρειών παιχνιδιών και έκανε κάτι πειραματικό και πρωτότυπο που δεν ήταν τεράστια οικονομική επιτυχία, αλλά είναι αγαπητό από τους θαυμαστές . Ο Bandai Visual εμπιστεύτηκε τον Watanabe να παραδώσει με βάση τη δύναμη της υπόθεσής του και τις προηγούμενες επιτυχίες του με Macross Plus και Mobile Suit Gundam 0083: Μνήμη Stardust. Μαντόκα; Παρόμοια ιστορία: σκηνοθέτης Akiyuki Shinbo, ο οποίος μόλις πρόσφατα ολοκλήρωσε την επιβεβαίωση της αξίας του στον Shaft Σκίτσο Hidamari και Μπακομονογατάρι, έβαλε το σχέδιό του για μια νέα μαγική σειρά κοριτσιών στον παραγωγό Atsuhiro Iwakami, ο οποίος εμπιστεύτηκε τον Shinbo αρκετά και αποφάσισε συνειδητά να αφήσει τον Shinbo να φτιάξει το δικό του πρωτότυπο έργο αντί να το συνδέσει με μια υπάρχουσα ιδιοκτησία.Ο ίδιος ο Iwakami λέει ότι αφού βοήθησε στη συγκέντρωση της ομάδας του Shinbo, του συγγραφέα Gen Urobuchi και του σχεδιαστή χαρακτήρων Ume Aoki, σκόπιμα στάθηκε πίσω και άφησε τους δημιουργικούς ανθρώπους να δουλέψουν:
ANN: Στο Q&A αναφέρατε επίσης ότι ζητήσατε από την Urobuchi να γράψει κάτι «βαρύ». Πόση καθοδήγηση προσφέρετε για τη διαδικασία δημιουργίας;
AI [Iwakami]: Ήμουν αυτός που είπε "ας κάνουμε μια παράσταση χρησιμοποιώντας αυτά τα δημιουργικά ταλέντα." Αλλά μετά από αυτό δεν με ενδιαφέρει πολύ. εξαρτάται από αυτά τα ταλέντα να κάνουν τη δουλειά τους. Αν κάτι έρθει σε στάση, θα μπορούσα να παρέμβω, αλλά έκαναν εξαιρετική δουλειά και ήμουν πολύ χαρούμενος που είδα τα αποτελέσματα στο πρώτο επεισόδιο. Όταν είδα τα σχέδια χαρακτήρων που έκανε η Aoki, ήταν ακριβώς αυτό που ήλπιζα, έτσι όλα ήταν στα χέρια της δημιουργικής ομάδας.
Από το δίκτυο ειδήσεων Anime
Το πρωτότυπο anime είναι πιο ριψοκίνδυνο, γιατί υπάρχει πάντα η πιθανότητα να μην τα πιάσει με το κοινό και το στούντιο δεν θα επιστρέψει τα χρήματά του. Αλλά μπορούν επίσης να αποδώσουν με τεράστιο τρόπο. Εάν κάθε anime που βγαίνει βασίζεται σε μια υπάρχουσα ιστορία, υπάρχουν άνθρωποι που θα σταματήσουν να παρακολουθούν εντελώς το anime. είτε θα διαβάσουν το πρωτότυπο έργο, είτε θα προχωρήσουν σε ένα εντελώς διαφορετικό μέσο όπου η πρωτοτυπία είναι πιο πολύτιμη.
2- Υπέροχη απάντηση, βλέπω πολλούς εμψυχωτές να διαμαρτύρονται για το anime ότι είναι πολύ τυποποιημένο, οπότε υπάρχει λίγος αγώνας μεταξύ εκείνων που σχεδιάζουν και εκείνων που καταφέρνουν
- @ToshinouKyouko Ναι, φαίνεται ότι πρόσφατα, οι υπεύθυνοι λήψης αποφάσεων στον κλάδο των anime έχουν αποτρέψει τον παράλογο κίνδυνο. Είναι κάπως λυπηρό. ήταν πάντα ένα καινοτόμο μέσο, αλλά δεν νομίζω ότι επιτρέπεται πλέον να φιλτράρεται η καινοτομία στο κοινό, επειδή τα στούντιο πιστεύουν ότι είναι μια κακή παράσταση από την πλήρη καταστροφή. Έχω κάνει πολύ περισσότερες δυτικές ταινίες και κόμικς αυτές τις μέρες, επειδή είναι πιο εύκολο να βρω πράγματα που είναι συναισθηματικά αληθινά.
Δεν πρέπει να υπάρχει μεγάλη διαφορά στον προϋπολογισμό για το anime που προβλήθηκε στις μικρές ώρες (~ $ 3 εκατομμύρια για anime 1-cour) και δεν είναι ότι το προσαρμοσμένο anime βγάζει πάντα περισσότερα χρήματα από το αρχικό anime. Υποθέτω ότι το προσαρμοσμένο anime μπορεί να μαζέψει χρήματα από τους επενδυτές πιο εύκολα.
