Anonim

ΕΙΝΑΙ ΣΥΝΔΥΑΣΜΟΣ Γκέι MEME

Πρωτότυπη ιαπωνική εισαγωγή: https://www.youtube.com/watch?v=9WdSzmL80eE

Σουηδική εισαγωγή: https://www.youtube.com/watch?v=j2tQKejS9Fo

Εισαγωγή στην αμερικανική / αγγλική γλώσσα (αν ισχύει): https://www.youtube.com/watch?v=JxjlcUw1Wkw

Έχοντας ποτέ ακούσει ή δει την αμερικανική / αγγλική έκδοση, σοκαρίστηκα και δυσπιστία όταν κοίταξα την αγγλική / αμερικανική έκδοση της εισαγωγής.

Όχι μόνο περιέχει ένα περίεργο intro μέρος που δεν φαίνεται καν αλλού, αλλά ανακοινώνει κύριους χαρακτήρες που συμμετέχουν πολύ αργά στη σειρά, αμέσως στην εισαγωγή για το πρώτο επεισόδιο. Εάν αυτό είναι αλήθεια, αυτό είναι. Κοίταξα πολλά βίντεο και δεν μπορούσα να βρω μια διαφορετική "πρωτότυπη" εισαγωγή στα Αγγλικά / για το κοινό των ΗΠΑ.

Γιατί άλλαξαν τόσο έντονα την ήδη τέλεια εισαγωγική ακολουθία και άνοιγμα θέματος έτσι; Πεθαίνω πραγματικά να ξέρω.

Η σουηδική έκδοση (με την οποία μεγάλωσα και συμπεριλήφθηκα ως αναφορά) έχει μόνο πολύ μικρές αλλαγές από το ιαπωνικό πρωτότυπο. Για παράδειγμα, όταν τα τρία κορίτσια πετούν προς την κάμερα ως σιλουέτες, στην αρχική ιαπωνική έκδοση, δεν τους λάμουν ποτέ «φως», αλλά στις σουηδικές (και αμερικανικές), «ανάβουν» όταν πλησιάζουν η κάμερα. Αλλά αυτό είναι πολύ μικρή λεπτομέρεια σε σύγκριση με ολόκληρη την εκ νέου αμερικανική / αγγλική, η οποία επίσης έχει αλλάξει εντελώς το θεματικό τραγούδι.

Δεν ήταν το σημείο εισαγωγής αυτού του πολύ ιαπωνικού σόου στη Δύση για να διατηρήσουμε το βλέμμα, τον ήχο και την ατμόσφαιρα, αντί να το αλλάξουμε παντού; Θέλω να πω, δεν υπήρχε ήδη πληθώρα κινουμένων σχεδίων αμερικανικής προέλευσης; Γιατί έπρεπε να αλλάξουν γύρω από το Sailor Moon έτσι;

Αυτό δεν είναι ούτε αηδία ούτε πραγματικά είμαι «αναστατωμένος». Είμαι απλώς μπερδεμένος με αυτήν την απόφαση και αισθάνομαι σαν να μου λείπει κάποια σημαντική κατανόηση για αυτόν τον κόσμο, καθώς τον άλλαξαν έτσι για το αμερικανικό / αγγλόφωνο κοινό. Δεν είμαι σίγουρος, αλλά πιστεύω ότι δεν άγγιξαν την ίδια την παράσταση. (Ίσως το έκαναν όμως. Μπορώ να φανταστώ ότι ορισμένες βολές όπου βλέπετε το εσώρουχο των κοριτσιών όταν πηδούν μπορεί να είχαν αποκοπεί.)

Θα ήθελα πολύ να ακούσω αν υπάρχουν συνεντεύξεις ή αξιόπιστες πηγές που συζητούν τι θα μπορούσε να δικαιολογήσει αυτήν την απόφαση να αλλάξει εντελώς το θέμα έναρξης και την εισαγωγή. Ακόμα κι αν η απάντηση είναι ότι έπρεπε να προσελκύσει ένα πολύ διαφορετικό κοινό που περιμένει τα πράγματα να είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος, δεν εξηγεί ακόμα γιατί θα εισήγαγαν χαρακτήρες από μακριά στη σειρά.

Αναρωτιέμαι σχεδόν αν αυτό μπορεί πραγματικά να είναι η αρχική εισαγωγή ή αν δεν έχει ετικέτα σταθερά και αυτό ισχύει για την τρίτη σεζόν ή κάτι τέτοιο;

1
  • Αναρωτιέμαι τι ερωτήσεις θα έχετε μετά την παρακολούθηση Μάχη των πλανητών. (-:

Θα προλογίσω αυτήν την απάντηση, παραδεχόμενος ότι δεν μπορούσα να βρω συνεντεύξεις στις οποίες ο DiC (η εταιρεία που ήταν υπεύθυνη για την αρχική αγγλική γλώσσα dub) εξήγησε γιατί άλλαξαν τόσο πολύ το άνοιγμα. Ωστόσο, προσπάθησα να παράσχω την καλύτερη δυνατή εξήγηση για το γιατί έγινε.

Ήταν πραγματικά αυτό το αρχικό αμερικανικό / αγγλικό-άνοιγμα / εισαγωγή στο Sailor Moon;

Σίγουρα ήταν, και για εκείνους που μεγάλωσαν με αυτό, είναι αναμφισβήτητα εξίσου εικονικό όπως (ας πούμε) η αρχική αγγλική γλώσσα Pok mon εισαγωγή

Γιατί άλλαξαν τόσο έντονα την ήδη τέλεια εισαγωγική ακολουθία και άνοιγμα θέματος έτσι;

Επειδή αυτό ήταν το τελειωμένο πράγμα. Τη δεκαετία του '90 (και στην πραγματικότητα, μέχρι πρόσφατα), ήταν συνήθης πρακτική να κάνετε "Westernise" εισαγωγές εκπομπών όσο το δυνατόν περισσότερο, για να τις κάνετε πιο οικείες και σχετικές με το δυτικό κοινό. Αυτό περιλάμβανε την αντικατάσταση των ιαπωνικών εισαγωγών και outro με ολοκαίνουργια - φυσικά στα Αγγλικά.

Σύμφωνα με τη Wikipedia, το Sailor Moon Η εισαγωγή ήταν στην πραγματικότητα ασυνήθιστη για την εποχή που κράτησε τη μελωδία της ιαπωνικής εισαγωγής και μόλις άλλαξε τους στίχους. Τα περισσότερα μεταγλωττισμένα anime της εποχής απλώς πέταξαν τις εισαγωγές εντελώς και έκαναν νέα από το μηδέν (δείτε το παράδειγμα Pok mon παραπάνω, καθώς και Sonic X, Yu-Gi-Oh, One Piece ... βασικά οτιδήποτε πήρε τα χέρια των 4Kids επί).

Δεν ήταν το σημείο εισαγωγής αυτού του πολύ ιαπωνικού σόου στη Δύση για να διατηρήσουμε το βλέμμα, τον ήχο και την ατμόσφαιρα, αντί να το αλλάξουμε παντού;

Οχι. Το σημείο εισαγωγής ήταν ότι ήταν εξαιρετικά δημοφιλές και επρόκειτο να κερδίσει πολλά χρήματα. Όπως προαναφέρθηκε, η διατήρηση της ιαπωνικής ατμόσφαιρας δεν ήταν μόνο δεν το θέμα, ήταν το τελείως αντίθετο από αυτό που πραγματικά συνέβη, όχι μόνο Sailor Moon αλλά σχεδόν σε κάθε anime που έφτασε στις ΗΠΑ μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 2000.

Δεν είμαι σίγουρος, αλλά πιστεύω ότι δεν άγγιξαν την ίδια την παράσταση.

Φοβάμαι ότι το έκαναν. Περιλαμβάνονται οι αλλαγές:

  • Δίνοντας σε όλους αμερικανικά ονόματα αντί για ιαπωνικά (Usagi Tsukino -> Serena, Ami Mizuno -> Amy Anderson, Mamoru -> Darien κ.λπ.)
  • Προσθήκη τμημάτων "Sailor Says" στο τέλος κάθε επεισοδίου στο οποίο η Serena παρέχει συμβουλές για τη ζωή του θεατή (παράδειγμα)
  • Η απομάκρυνση οποιωνδήποτε υπαινιγμών γυμνού ή βίας εναντίον παιδιών (και ναι, πιθανώς τα παντελόνια)
  • Δημιουργία ξαδέρφων του Ουρανού και του Ποσειδώνα και αφαίρεση οποιουδήποτε ρομαντικού υποκειμένου μεταξύ τους
  • Κάνοντας το Zoicite γυναίκα, έτσι η αγάπη τους για τον Kunzite / Malachite δεν θα ήταν γκέι

Και μάλλον ένα ολόκληρο φορτίο άλλων. Νου Sailor Moon κατέβηκε αρκετά ελαφρά σε σύγκριση με Κιούριου Σεντάι Ζυουράγκερ (από την οποία οι σκηνές μάχης στο πρωτότυπο Πάουερ ρέηντζερς ήταν πιασμένες; έριξαν κυριολεκτικά όλα τα άλλα και μαγνητοσκόπησαν τα δικά τους σχέδια με δυτικούς ηθοποιούς), και τα τρία διαφορετικά anime που χωρίστηκαν, συνενώθηκαν και ξαναγυρίστηκαν για να δημιουργήσουν Ρομπότ.

[Γιατί] θα εισήγαγαν χαρακτήρες από μακριά στη σειρά;

Δεν μπορώ να απαντήσω σε αυτό, αλλά τα ανοίγματα spoiler είναι πανταχού παρόντα στο anime. Ακόμη και οι αρχικές ιαπωνικές εισαγωγές περιείχαν ένα ή δύο spoilers.

4
  • 2 Ναι, είναι ως εικονική ως το Pokemon intro. Κάποιος που μεγάλωσε μαζί του (όπως εγώ) θα μπορούσε να το αναγνωρίσει μέσα σε 10 δευτερόλεπτα. Αυτός είναι και ο λόγος που με εξέπληξε (ευχάριστα;) ότι κράτησαν την ιαπωνική μελωδία στο dubbing. Μέχρι στιγμής οποιωνδήποτε αφαιρέσεων ... Ο DiC έκανε έναν ολόκληρο αριθμό. Υπάρχουν πολλά βίντεο στο YouTube και άλλες συζητήσεις στο φόρουμ λεπτομερώς το πλήθος των αλλαγών που έγιναν στη σειρά από τον DiC.
  • 2 "Δημιουργία ξαδέρφων του Ουρανού και του Ποσειδώνα και αφαίρεση οποιουδήποτε ρομαντικού υποκειμένου μεταξύ τους" ... καλά, προσπαθώ να αφαιρέστε οποιοδήποτε ρομαντικό δευτερεύον κείμενο.
  • Ο Ουρανός και ο Ποσειδώνας δεν ήταν στην αρχική αμερικανική εκπομπή. Ακυρώθηκε πριν από το τέλος της δεύτερης σεζόν και δεν θα εμφανιζόταν μέχρι την τρίτη σεζόν.
  • @seijitsu Αργότερα ακυρώθηκε και οι επόμενες σεζόν ονομάστηκαν (από την ίδια εταιρεία) από το 1999.

που φαίνεται να είναι η αγγλική / αμερικανική έκδοση της εισαγωγής.

Αναρωτιέμαι σχεδόν αν αυτό μπορεί πραγματικά να είναι η αρχική εισαγωγή ή αν δεν έχει ετικέτα σταθερά και αυτό ισχύει για την τρίτη σεζόν ή κάτι τέτοιο;

Οι σύνδεσμοι που δώσατε είναι για το καναδικός Sailor Moon άνοιγμα ακολουθίας κινούμενων σχεδίων και για το Pretty Soldier Sailor Moon (Bishoujo Senshi Sailor Moon [ ] [πολύ αργότερα, ο επίσημος Η αγγλική μετάφραση του franchise άλλαξε σε Pretty Guardian Sailor Moon]) Σεζόν 1 πρώτο άνοιγμα κινουμένων σχεδίων ακολουθία (από τα 3 αρχικά κινούμενα σχέδια για εκείνη τη σεζόν).

Θα ήθελα πολύ να ακούσω αν υπάρχουν συνεντεύξεις ή αξιόπιστες πηγές που συζητούν τι θα μπορούσε να δικαιολογήσει αυτήν την απόφαση να αλλάξει εντελώς το θέμα έναρξης και την εισαγωγή.

Αντί να ζητήσετε μια συνέντευξη ή δήλωση από τις εμπλεκόμενες εταιρείες που ασχολούνται με τη διαδικασία σκέψης τους σχετικά με την αρχική ακολουθία, μπορεί να είναι χρήσιμο να εξετάσετε το ιστορικό υπόβαθρο της απόφασης ...

Δεν είχαν φτάσει πολλές anime σειρές στην αμερικανική τηλεοπτική εκπομπή εκείνη τη στιγμή Bishoujo Senshi Sailor Moon [ ) παραλήφθηκε για προσαρμογή σε Sailor Moon, το οποίο μεταγλώττιζε και μεταδόθηκε στον Καναδά πριν από την επακόλουθη εξαγωγή του στις Ηνωμένες Πολιτείες. Σχεδόν όλα τα anime που είχαν προβληθεί στο παρελθόν έχουν υποστεί μεγάλη επεξεργασία λάμπει ή anime για παιδιά, όπως το σε μεγάλο βαθμό επανασχεδιασμένο mash-up των 3 ιαπωνικών σειρών Super Dimension Fortress Macross (Choujikuu Yousai Macross [���������������������������������]) + Το Super Dimension Cavalry Southern Cross (Σταυρός Choujikuu Kidan Sazan [���������������������������������������]) + Genesis Climber MOSPEADA (Kikou Souseiki MOSPEADA [ ]) σε 1 αμερικανική σειρά που ονομάζεται Ρομπότή περικοπή περιεχομένου που θεωρείται ακατάλληλο για παιδιά στο Νοζλς (αρχικά, Μυστηριώδης Koala Blinky [Fushigi na Koala Blinky, ������������������������������������������]). Mighty Morphin Power Rangers είχε χρησιμοποιήσει βίντεο από τη ζωντανή δράση Σεντάι (ομάδα υπερήρωων) Τηλεοπτικές σειρές Dinosaur Squad Beast-ranger (Kyouryuu Sentai Zyu-ranger, ) για όλες τις σκηνές στις οποίες χαρακτήρες ήταν στο κοστούμι μάχης (κράνη που καλύπτουν τα πρόσωπά τους) αλλά αντικατέστησαν το ιαπωνικό καστ του μη μεταμορφωμένου πολιτικού τρόπου των χαρακτήρων με εντελώς διαφορετικούς χαρακτήρες άλλων εθνικοτήτων που ζούσαν σε ένα εντελώς διαφορετικό περιβάλλον. Ο στόχος σε κάθε περίπτωση ήταν να κάνει το κόστος των μεταγλώττισης και των δικαιωμάτων μετάδοσης αξίζει τον κόπο, προσελκύοντας αρκετά αυτό που θα ενδιαφερόταν το αναμενόμενο παιδί της Αμερικής και αποφεύγοντας να εξοργισθούν οι γονείς που ενδέχεται να μποϊκοτάρουν το προϊόν, ώστε να κερδίσουν τουλάχιστον αρκετά χρήματα για να σπάσουν, αλλά κατά προτίμηση να είναι σε θέση πωλήστε εμπορεύματα στο κέρδος από αυτό.

Σε αντίθεση με αυτά, ο Καναδάς Sailor Moon πήρε τη μετάδοση τρεις βασικούς κινδύνους. 1) Δεν περιελάμβανε βασικούς ανδρικούς χαρακτήρες, οπότε δεν περίμενε να προσελκύσει τα αγόρια. (Ένα παράδειγμα μιας επιχείρησης που προσπαθεί να μετριάσει αυτόν τον κίνδυνο είναι η μεταγενέστερη αμερικανική εκπομπή του Καταγραφείς καρτών, μια προσαρμογή του Cardcaptor Sakura [ ] έχει υποστεί μεγάλη επεξεργασία για να φαίνεται ότι είναι μια ιστορία μάχης της ομάδας που εστιάζει ένα δυσανάλογο χρονικό διάστημα στο Li Syaoran σε σύγκριση με τον μικρότερο ρόλο του στην αρχική ιαπωνική σειρά.) 2) Επιπλέον, όταν Sailor Moon προβλήθηκε στην Αμερική, ήταν πολύ διαφορετικό από αυτό των αμερικανών κοριτσιών ή ακόμη και Τα ιαπωνικά κορίτσια είχαν συνηθίσει να βλέπουν: μια ομάδα κοριτσιών υπερήρωων που αγωνίζονται ως ομάδα ενάντια στις κακές δυνάμεις που απειλούν τη Γη. Ενώ πολλοί άνθρωποι που ανακάλυψαν το mahou shoujo είδος (οποιουδήποτε θηλυκού χαρακτήρα που έχει μαγικές δυνάμεις ενώ ζει σε ένα μη μαγικό περιβάλλον) είτε μέσω είτε μετά Bishoujo Senshi Sailor Moon δεν γνωρίζουν το γεγονός, το Bishoujo Senshi Sailor Moon μάνγκα πρωτοπόρος Σεντάι-στυλ mahou shoujo (μαγικό κορίτσι) μέσα στο mahou shoujo είδος; Πριν από αυτή τη σειρά, η ιστορία των μαγικών κοριτσιών στο manga και το anime χρησιμοποιούσαν συνήθως τις δυνάμεις τους Νίκιχου (καθημερινή ζωή) έχει σημασία ή για το φως του φεγγαριού ως τραγουδιστής ειδώλων παρά για την προστασία του κόσμου από τις κακές δυνάμεις και δεν συνεργάστηκαν με μια ομάδα συντρόφων (μερικά από τα κύρια παραδείγματα περιλαμβάνουν Μαγικό Mako-chan [Mahou no Mako-chan,������������������������������], Μάγισσα Μεγ [Majokko Meg-chan,���������������������������������], Μάγισσα Σάλι [Mahoutsukai Sally,���������������������������], Magic Angel Creamy Mami [Mahou no Tenshi Creamy Mami,������������������������������������������]), Μαγική πριγκίπισσα Μίνι Μούμο [Mahou no Princess Minky Momo ], Το μυστικό του Akko-chan [Himitsu no Akko-chan, ], και Το θρυλικό Idol Eriko [Idol Densetsu Eriko, ). Ακόμη και το εξωτερικόσουτζό mahou shoujo σειρές που στοχεύουν σε Ιάπωνες άνδρες θεατές παρά σε Ιαπωνικά κορίτσια, όπως ESPer Μαμά ( ) και Γλυκό μέλι ( [αν και μετά τοSailor Moon εκδοχή, Cutie Honey Flash [ ], ήταν πραγματικό σουτζό σειρά με δημογραφικό στόχο νέων κοριτσιών]), δεν είχε ομάδες κοριτσιών ή κακοποιούς. Εκείνη την εποχή, οι αμερικανικές τηλεοπτικές σειρές κινουμένων σχεδίων για κορίτσια ήταν συνήθως για ένα μόνο κορίτσι ή ένα ζώο σε ρυθμίσεις φέτες της ζωής, ή, ακόμη και αν είχε ένα σύνολο όπως Rainbow Brite ή Τα Μικρά Πόνυ μου, συνήθως δεν πολεμούσαν μάχες ως ομάδα (αν και όχι υπερήρωες /Σεντάι με στυλ, αξιοσημείωτη εξαίρεση σε αυτό είναι οι γυναικείες ομάδες στο Τζεμ και Lady Lovely Κλειδαριές). 3) Ως τρίτος κίνδυνος, η προσωπικότητα του Usagi (στο dub της Βόρειας Αμερικής, η Serena) ήταν επίσης αρκετά διαφορετική από τις προσδοκίες του κοινού: ενώ οι Αμερικανοί είχαν δει ανίδεοι / τεμπελιά / λαιμαργία και ίσως ακόμη και ανικανότητα σε πρωταγωνιστές, όπως στο Inspector Gadget ή στο Scooby Ντου, αυτό το είδος γυναικείου πρωταγωνιστή δεν ήταν καθόλου κοινό.

Γιατί άλλαξαν τόσο έντονα την ήδη τέλεια εισαγωγική ακολουθία και άνοιγμα θέματος έτσι;

ολόκληρο το εκ νέου κομμένο αμερικανικό / αγγλικό, το οποίο επίσης έχει αλλάξει εντελώς το θέμα τραγούδι.

Πρώτον, το αρχικό τραγούδι με τα επιλεγμένα αντίστοιχα κινούμενα σχέδια χρησιμοποιεί την ίδια βασική μουσική με το αρχικό ιαπωνικό θεματικό τραγούδι, μια μάλλον ασυνήθιστη κίνηση για τους αγγλικούς μεταγλωττιστές εκείνη την περίοδο. Ενώ τα Αγγλικά Dragon Ball το είχε κάνει από τους Ιάπωνες Dragonball, αυτές δεν ήταν οι περισσότερες περιπτώσεις. Αντίθετα, δείτε τα ανοίγματα των αγγλικών Νοζλς εναντίον Ιαπωνικά Fushigi na Koala Blinky, Αγγλικά Εσκαφλόουν εναντίον Ιαπωνικά Escaflowne των Ουρανών (Tenkuu no Escaflowne, ), και Αγγλικά Κάρτες εναντίον Ιαπωνικά Cardcaptor Sakura.

Δεύτερον, το να καλέσετε το πρώτο ιαπωνικό άνοιγμα "ήδη τέλειο" είναι ανακριβές ... Το πρώτο ιαπωνικό animation ανοίγει μόνο τα Sailor Moon / Usagi, Luna, Sailor Mercury / Ami, Sailor Mars / Rei, Tuxedo Kamen (εξαιρείται ο πολιτικός Mamoru), Beryl και γενικό youma που στέκεται πίσω από το Beryl (που δεν ταιριάζει με κανένα από τα διακριτικά σχέδια youma που βλέπουμε στην πραγματική σειρά). Αυτό το πρώτο άνοιγμα προοριζόταν σαφώς να είναι το αρχικό animation μόνο μέχρι το σημείο μεταξύ του όταν ο Ερμής έκανε το ντεμπούτο του (επεισόδιο 8) και όταν εμφανίστηκε ο Άρης (επεισόδιο 10). Το ύφασμα που καλύπτει τόσο τις σιλουέτες του Ερμή όσο και του Άρη σε ένα πλάνο παρέχει ένα σκόπιμο teaser ... αλλά, ενδιαφέρον, φαίνεται επίσης ότι περπατούν με πλήρη χρώμα μέσα στο ίδιο άνοιγμα και στη συνέχεια η σειρά άλλαξε στο δεύτερο άνοιγμα πριν το επεισόδιο στο οποίο εμφανίστηκε για πρώτη φορά ο Άρης / Ρέι.

Αυτό το πρώτο άνοιγμα animation, το οποίο χρησιμοποιήθηκε μόνο για το 20% του μήκους της πρώτης σεζόν, αντικαταστάθηκε νωρίς από μια μικρή έκδοση αλλαγής στην οποία ανυψώθηκε το ύφασμα που καλύπτει τον Ερμή και τον Άρη: το δεύτερο άνοιγμα (ένα άλλο χρήσιμο παράδειγμα αυτού του σκόπιμου Η αντικατάσταση του ανοιχτού animation στο ίδιο τραγούδι χρησιμοποιήθηκε στη Σεζόν 5 για να δημιουργήσει ένα teaser για το Sailor Starlights. Μπορείτε να δείτε και τις δύο εκδόσεις δίπλα-δίπλα εδώ). Εξαιρώντας τους Sailor Jupiter / Makoto, Sailor Venus / Minako και Artemis, αυτό το δεύτερο άνοιγμα της σεζόν 1 σχεδιάστηκε επίσης σαφώς για να αντικατασταθεί σε μεταγενέστερο σημείο αντί να θεωρηθεί από τους εμψυχωτές ως το πρότυπο για τη σεζόν. Επίσης, ενάντια στην ιδέα ότι αυτό το άνοιγμα είναι "ήδη τέλειο", χρησιμοποιεί πολλά ακίνητα τηγάνια αντί να μετακινεί κινούμενα σχέδια και καταναλώνει (αναμφισβήτητα, σπατάλη) μεγάλο μέρος του χρόνου της οθόνης σε περιεχόμενο εκτός θέματος που δεν είναι μέρος της ιστορίας με οποιονδήποτε τρόπο: είτε ένα γελοιογραφία αστικό τοπίο είτε ένα λούνα παρκ, τριαντάφυλλα που ξετυλίγονται το ένα μετά το άλλο σε 8 διαφορετικά χρώματα, πλάνα από μάσκες σε αντίθεση με αυτό που φοράει πραγματικά το Tuxedo Kamen, και μια σιλουέτα του Usagi που στέκεται δίπλα σε ένα σιντριβάνι κάτω από ένα αυτοεξυπηρετούμενο αεροσκάφος που βλέπει στη σιλουέτα από ό, τι φαίνεται να είναι ένας άντρας με μαλλιά μακρύτερα από τα Mamoru αλλά μικρότερα από τα Nephrite (σαφώς, όποιος κι αν είναι, δεν είναι Mamoru / Tuxedo Kamen / Endymion). Αυτό το δεύτερο άνοιγμα κίνησης χρησιμοποιήθηκε έως ότου εμφανίστηκε ο Δίας / Μακότο (επεισόδιο 24 - περίπου στα μισά της σειράς).

Το τρίτο άνοιγμα (σημειώστε ότι ο συνδεδεμένος τίτλος βίντεο του YouTube το ονομάζει κατά λάθος ως το δεύτερο άνοιγμα, αν και είναι στην πραγματικότητα το τρίτο) της σεζόν 1 αποτελούταν από εντελώς διαφορετικό κινούμενο σχέδιο. περιλαμβάνονται οι Serenity, Endymion, Jupiter / Makoto και Venus / Minako. και αφιέρωσε σχεδόν όλο το χρόνο της οθόνης στο περιεχόμενο επί του θέματος (το εκτός θέματος είναι το Tuxedo Kamen ιππασία ενός ιπτάμενου αλόγου). Ωστόσο, διέγραψε οποιαδήποτε συμπερίληψη της Luna και της Beryl (παρά το γεγονός ότι η Luna ήταν βασικός χαρακτήρας με περισσότερες εμφανίσεις της σεζόν 1 από οποιονδήποτε άλλο χαρακτήρα εκτός από την ίδια την Usagi!) Και εξακολουθεί να στερείται αρκετού χαρακτήρα που θα συνέβαλε σε ένα πιο αντιπροσωπευτικό άνοιγμα εάν είχαν συμπεριληφθεί ακόμη και για μισό δευτερόλεπτο: Mamoru, Motoki, Naru, Umino, Haruna-sensei, Artemis, the Shitennou ([Four Heavenly Kings, ]: Jedite, Nephrite, Zoicite, Kunzite ), ο Saikyou Youma Nananinshu (Seven Strongest Youma, [ ]], «σκοτεινό» Endymion και Queen Metalia (σε αντίθεση με το σύγχρονο Magic Knight Rayearth εναρκτήρια ακολουθία, η οποία περιελάμβανε με ασφάλεια όλους τους κύριους κακούς και τους συμμάχους) Αυτό το τρίτο άνοιγμα κινουμένων σχεδίων χρησιμοποιήθηκε μέχρι το τέλος της πρώτης σεζόν.

Όχι μόνο περιέχει ένα περίεργο intro μέρος που δεν φαίνεται καν αλλού, αλλά ανακοινώνει κύριους χαρακτήρες που συμμετέχουν πολύ αργά στη σειρά, αμέσως στην εισαγωγή για το πρώτο επεισόδιο. Δεν ήταν το σημείο εισαγωγής αυτού του πολύ ιαπωνικού σόου στη Δύση για να διατηρήσουμε το βλέμμα, τον ήχο και την ατμόσφαιρα, αντί να το αλλάξουμε παντού; Θέλω να πω, δεν υπήρχε ήδη πληθώρα κινουμένων σχεδίων αμερικανικής προέλευσης; Γιατί έπρεπε να αλλάξουν γύρω από το Sailor Moon έτσι;

Ακόμα κι αν η απάντηση είναι ότι έπρεπε να προσελκύσει ένα πολύ διαφορετικό κοινό που περιμένει τα πράγματα να είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος, δεν εξηγεί ακόμα γιατί θα εισήγαγαν χαρακτήρες από μακριά στη σειρά.

Όπως εξηγήθηκε παραπάνω, ο σκοπός του καναδικού dub ευθυγραμμίστηκε με τους σκοπούς άλλων dubs anime μέχρι και μετά από αυτό το διάστημα, αλλά επειδή η εκπομπή είχε ως στόχο να προσελκύσει γυναίκες θεατές που είναι εξοικειωμένοι με Mighty Morphin Power Rangers, χρησιμοποιώντας το ιαπωνικό άνοιγμα κινουμένων σχεδίων που είχε χρησιμοποιηθεί μόνο στα πρώτα 9 επεισόδια της ιαπωνικής σειράς, θα είχε αποτύχει μεταφέρω ότι αυτό είναι Σεντάι- ιστορία μάχης ομάδας στυλ. Θα ήταν δυνατό για τον dub να χρησιμοποιήσει το τρίτο άνοιγμα της σεζόν 1 προς το σκοπό αυτό, αλλά το πρώτο και το δεύτερο άνοιγμα της Ιαπωνίας θα είχε κατακλύσει αυτό το σημείο. Σε αντίθεση με την ιαπωνική εκπομπή, ο αγγλικός μεταγλωττιστής δεν μπορούσε να περιμένει μέχρι το 70% της σεζόν να μεταβεί σε μια αρχική ακολουθία που έδειξε και τους πέντε στρατιώτες ναύτες, επειδή δεν είχε καμία εγγύηση ότι το σόου δεν θα ακυρωθεί πολύ νωρίτερα (στις Ηνωμένες Πολιτείες, δεν προβλήθηκε σε ένα ωράριο χρονικό διάστημα ή ακόμη και σε μια στιγμή της ημέρας ότι τα περισσότερα παιδιά ήταν διαθέσιμα για να το παρακολουθήσουν ακόμη και αν ήθελαν να ). Κατά πάσα πιθανότητα, η πραγματοποίηση τριών διαδοχικών ακολουθιών κινουμένων σχεδίων για εναρμόνιση με το ένα αγγλικό τραγούδι θα κόστιζε επιπλέον χρόνο / χρήμα χωρίς σαφές όφελος.

Επιπλέον, το All-American Boy Scouting και το Girl Scouting είχαν μια καθαρή και θετική εικόνα, οπότε ο μεταγλωττιστής άλλαξε τους «ναυτικούς στρατιώτες» σε «ναύτες ανιχνευτές» και η επιλογή σκηνών που χρησιμοποιήθηκαν για την αρχική ακολουθία του dub περιελάμβανε μια φωτογραφία του Naru στίχοι, "Δεν θα την γυρίσει ποτέ πίσω σε έναν φίλο", μια τιμή που ευθυγραμμίζεται με τον προσκοπισμό (που είναι περιπετειώδης αλλά πολύ περισσότερο για τη σωστή λειτουργία στην καθημερινή ζωή από την καταπολέμηση των εχθρών). Εάν κάποια από τις ιαπωνικές αρχικές ακολουθίες περιλάμβανε το Naru, ο μεταγλωττιστής θα μπορούσε να είχε χρησιμοποιήσει αυτά τα cels animation του Naru, αλλά δεν υπήρχαν.

Δεν είμαι σίγουρος, αλλά πιστεύω ότι δεν άγγιξαν την ίδια την παράσταση. (Ίσως το έκαναν όμως. Μπορώ να φανταστώ ότι ορισμένες βολές όπου βλέπετε το εσώρουχο των κοριτσιών όταν πηδούν μπορεί να είχαν αποκοπεί.)

Ενώ πουθενά κοντά στο επίπεδο κοπής και επικόλλησης ως ΡομπότΗ καναδική μεταγλώττιση έκανε αρκετές αλλαγές, για τις οποίες μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα στο Anime & Manga StackExchange εδώ:

  • Πώς διαφέρει η αγγλική έκδοση του Sailor Moon από το πρωτότυπο;
  • Επεξεργάστηκε το Sailor Moon στην αγγλική έκδοση;
  • Πόσο από το αρχικό anime Sailor Moon δεν είναι από το manga;
  • απάντηση στο Πώς μπορώ να αναγνωρίσω manga κατάλληλο για παιδιά;

Λαμβάνοντας υπόψη τη στάση που έχουν σχετικά με τη μεταγλώττιση, οι σκανδιναβικές χώρες είναι πιθανώς οι ακραίοι εδώ.

Αυτή είναι η ιταλική εισαγωγή για σύγκριση, η οποία μοιάζει πολύ με τις τεχνικές (αν και το βρήκα πάντα αρκετά καλαίσθητο tbh): https://www.youtube.com/watch?v=zZTlN3YkCuc

Οι άνθρωποι πριν από 20-30 χρόνια ήταν μακριά τρόπος λιγότερο συνηθισμένος στη «διαφορετικότητα» (μπορώ να σκεφτώ πόσο δύσκολο ήταν να καταλάβω την κόλαση και τον παράδεισο του Dragonball για μένα πίσω στις μέρες) και μπορώ να καταλάβω γιατί θα προσπαθούσατε να προσπαθήσετε να βελτιώσετε αυτό. Και το ίδιο για λογοκρισία.

Σίγουρα, τα παιδιά δεν είναι ότι ανόητο να μην παρατηρήσεις "περίεργα ξαδέλφια" ή ακόμη και εντελώς επεισόδια που λείπουν .. αλλά τι θα κάνουν εκτός από κάποια μικρή αναστάτωση; Από την άλλη πλευρά, εάν μπορείτε να αποφύγετε κάθε είδους αρνητική δημοσιότητα από τις διάφορες ενώσεις γονέων «σκεφτείτε τα παιδιά», όλα είναι κέρδη για εσάς.

Δεν ήταν το σημείο εισαγωγής αυτού του πολύ ιαπωνικού σόου στη Δύση για να διατηρήσουμε το βλέμμα, τον ήχο και την ατμόσφαιρα, αντί να το αλλάξουμε παντού;

Όχι όχι. Ίσως στη σύγχρονη υπερπλήρωση της αγοράς, όταν βλέπετε το anime, είναι λόγω της «καλλιτεχνικής αξίας» και όλων. Αλλά τότε ήταν μόνο για φθηνή διασκέδαση.

Στην πραγματικότητα, τις περισσότερες φορές οι τοπικές προσαρμογές δεν βασίζονταν καν στην αρχική έκδοση, αλλά άλλες μεταφράσεις με τη σειρά τους (υποθέτω ότι όποιος το έφερε για πρώτη φορά στη Δύση ή όποιος είχε το πιο ευχάριστο ιδίωμα για τον εκδότη).

Θέλω να πω, δεν υπήρχε ήδη πληθώρα κινουμένων σχεδίων αμερικανικής προέλευσης;

Ίσως, τουλάχιστον για αγόρια (τα περισσότερα από αυτά ήταν κινούμενα στην Κορέα όμως, αρκετά αστεία). Αλλά δεν μπορώ πραγματικά να σκεφτώ κάτι άλλο συγκρίσιμο με ένα shojo, τουλάχιστον μέχρι το Winx Club.