Ποια είναι τα βήματα που απαιτούνται για τη δημιουργία ενός επαγγελματικού manga;

Εκμάθηση μηχανικής μάθησης Κεφάλαιο 4 | Μέρος-1 Εκπαιδευτικό πρόγραμμα ανάλυσης δεδομένων | Rohit Ghosh | GreyAtom

Παρακολουθώ το Nozaki-kun των μηνιαίων κοριτσιών και με εξέπληξε το εύρος διαφορετικών πραγμάτων που συμμετείχαν στη διαδικασία δημιουργίας ενός manga - όπως το μελάνι και το κόψιμο των σπινθηρισμών για να κολλήσουν στις σελίδες.

Ο Nozaki-kun έχει επίσης ένα φορτίο διαφορετικών αριθμημένων στυλών στο γραφείο του. Υποθέτω ότι τουλάχιστον ένα από αυτά είναι το "G-Pen", το οποίο έχω ακούσει πολλά, αλλά δεν είμαι απόλυτα σίγουρος τι είναι ... και υπάρχουν πράγματα που μοιάζουν με κουτιά ταινιών ...

Ήλπιζα ότι η A&M θα μπορούσε να βοηθήσει να εξηγήσω τα βήματα και τα εργαλεία που περνούν οι mangakas όταν φτιάχνουν τα manga τους και ιδανικά, τη σειρά αυτών των βημάτων επίσης.

Σημείωση: Δεν ρωτάω πώς μπορώ να το κάνω μόνος μου, απλώς τη διαδικασία που περνούν σε υψηλό επίπεδο.

1

• Η διαδικασία του Nozaki είναι πιθανώς λίγο ξεπερασμένη, και οι δύο να έχουν περισσότερα πράγματα για να κάνουν οι βοηθοί και ως αντανάκλαση του πότε η ίδια η συγγραφέας ξεκίνησε την καριέρα της (περίπου 10 χρόνια πριν, δώστε ή πάρτε).

Ενδιαφέρουσα ερώτηση ... Το έψαξα σε διαφορετικούς ιστότοπους. Έτσι ανακάλυψα!

Επιλέγοντας το θέμα

Πριν γίνει οτιδήποτε έχει επιλεγεί το θέμα ή η ιστορία. Χρειάζεται μια ιδέα - Ποιο είναι το είδος; Τι πρέπει να πει το Manga στον αναγνώστη; και τα λοιπά.

Όλα αυτά πρέπει να γίνουν στην αρχή πριν ξεκινήσει το σχέδιο. Εάν ένα υπάρχον anime μετατραπεί σε manga θα είναι ευκολότερο - γιατί αυτές οι πληροφορίες είναι ήδη εκεί.

Η πλοκή

Εάν αποφασιστεί η γενική ιδέα του manga, είναι καιρός να σκεφτούμε την πλοκή. Σε αυτό το βήμα είναι σημαντικό να διασφαλιστεί ότι το manga δεν θα τρέχει έξω από το θέμα και θα παρατηρείται η διάσταση.

Δημιουργούνται τα κύρια γεγονότα και η ροή της ιστορίας. Το οικόπεδο είναι γραμμένο σε απλή μορφή όπως:

• Η Little Red Riding Hood επισκέπτεται τη γιαγιά της που ζει σε άλλο χωριό
• Φλερτάρεται από έναν λύκο στο δρόμο
• Ο λύκος έτρεξε και έφτασε στο σπίτι της γιαγιάς πριν από το Little Red Riding Hood
• Ο λύκος έφαγε τη γριά, φόρεσε το φόρεμά της και ξαπλωμένη στο κρεβάτι, περιμένοντας την άφιξη του Little Red Riding Hood
• Το Little Red Riding Hood έφτασε και τον εξαπατούσαν ο λύκος
• Ο Wolf είναι έτοιμος να φάει το Little Red Riding Hood, ένας ξυλοκόπος που πέρασε και έσπευσε να σώσει
• Το τέλος

Αυτή είναι μια πολύ απλή πλοκή. Ένα οικόπεδο για ένα επαγγελματικό manga είναι λίγο μεγαλύτερο και περιέχει πολύ περισσότερες πληροφορίες. Αλλά αυτό δεν είναι το παν - θα γράψατε επίσης μερικές σημειώσεις σχετικά με το πού συμβαίνουν αυτά τα γεγονότα. Επίσης, γίνονται μικρές νότες για να θυμούνται τα πάντα.

Κυρίως οι mangakas γράφουν επίσης έναν αριθμό στην αριστερή πλευρά της πλοκής και επισημαίνουν τη σελίδα όπου σχεδιάζεται αυτό το μέρος.

Σχεδιασμός χαρακτήρων

Yahoo ~ Αυτό είναι το διασκεδαστικό μέρος! Η ιστορία έχει τελειώσει και τώρα μπορούμε να επικεντρωθούμε στο σχεδιασμό χαρακτήρων.

Τώρα κάνετε μερικά παραδείγματα των χαρακτήρων σας. Όχι μόνο όπως μοιάζουν - είναι πολύ σημαντικό να γράψετε και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα σας. Ηλικία, μέγεθος, ίσως το αγαπημένο χρώμα - όλα είναι σημαντικές πληροφορίες.

Τα ρούχα είναι επίσης σημαντικά. Επιλέγεται ένα σχέδιο, με βάση τον χαρακτήρα και αυτός ο σχεδιασμός πρέπει να περάσει από ολόκληρο το manga.

(Αν και μερικές φορές τα χαρακτηριστικά και η ένδυση ενός χαρακτήρα θα μπορούσαν να αλλάξουν κατά τη διάρκεια της ιστορίας)

Για αυτό το μέρος χρησιμοποιείτε μόνο μολύβι και γόμα (και το κεφάλι σας). Μερικά σαν μηχανικά μολύβια και μερικά σαν παραδοσιακά μολύβια, εξαρτάται από το mangaka.

Storyboard

Μετά από αυτό, μπορείτε να ξεκινήσετε με τις σελίδες. Πώς θα μοιάζουν; Στην αρχή απλώς σχεδιάζετε ένα τραχύ σκίτσο σε χαρτί για να πάρετε μια ιδέα για το πώς θα φαίνεται.

Στη συνέχεια, σχεδιάζετε τα πάντα στο πραγματικό χαρτί. Πρώτα σχεδιάζετε τα πάνελ, κυρίως με χάρακα. Στη συνέχεια, τα πάνελ γεμίζουν με τους χαρακτήρες, τα συννεφάκια ομιλίας και ένα φόντο (θέση).

Αυτή τη στιγμή δεν είναι σημαντικό να τραβάς καθαρά ή οτιδήποτε άλλο. Το καθαρό σχέδιο γίνεται αργότερα. Η οριακή γραμμή είναι επίσης σημαντική που ονομάζεται αιμορραγία (το μικρό πλαίσιο στο εξωτερικό του χαρτιού). Χρειάζεται για την εκτύπωση που δεν πρέπει να σχεδιάσετε. Είναι επίσης λίγο περιθώριο, ώστε η σελίδα να φαίνεται καλύτερη.

Το σκίτσο είναι επίσης κατασκευασμένο με μολύβι και γόμα. Μερικές φορές χρησιμοποιούνται επίσης ειδικοί χάρακες όπως μια γαλλική καμπύλη.

Μελάνι

Αυτή είναι μια δύσκολη και μερικές φορές ερεθιστική διαδικασία. Εάν κάνετε κάποιο λάθος πρέπει να ξαναγράψετε ξανά τη σελίδα από το σκίτσο.

Σε αυτό το μέρος το σκίτσο παίρνει "επανασχεδιασμένο" αλλά με μια καθαρή γραμμή και με - κυρίως μαύρο - μελάνι. Ο καλλιτέχνης σχεδιάζει πάνω από τη γραμμή μολυβιού και στο τέλος σβήνει το σκίτσο. Επίσης, γίνεται λίγη σκίαση.

Το λεγόμενο G-Pen είναι ένα ελατήριο. Με αυτό μπορείτε να ελέγξετε το μέγεθος της γραμμής πιέζοντάς την πιο σκληρά ή πιο απαλά προς τα κάτω στο χαρτί. Αυτή είναι μια από τις πιο χρησιμοποιημένες πινακίδες για τα μάνγκα.

Εάν έχετε χρωματιστό manga, σχεδιάζετε μόνο το περίγραμμα χωρίς τις σκιές και τα σκούρα μαλλιά. Αργότερα το βάφετε με δείκτες αλκοόλ. Ένας από τους πιο γνωστούς δείκτες είναι copic.

Εδώ είναι μια μικρή εικόνα από μια εικόνα που σχεδιάζεται με τέτοιους δείκτες (Letraset markers).

_{από το deviantart που σχεδιάστηκε από τον Mistiqarts}

Ένα πράγμα που χρησιμοποιείται και για τα δύο είναι λευκό. Χρησιμοποιείται για τις καλύτερες στιγμές. Αυτό μπορεί να είναι σε στυλό ή σε ένα μπουκάλι και σχεδιάζετε με μια βούρτσα.

Επεξεργασία υπολογιστή

Μετά τη μελάνη της σελίδας γίνεται σάρωση και επεξεργασία σε υπολογιστή. Ο καλλιτέχνης το καθαρίζει με ένα πρόγραμμα επεξεργασίας φωτογραφιών. Αυτό γίνεται κυρίως με ένα tablet. Η Wacom είναι μια καλή μάρκα για τέτοια δισκία.

Όταν η σελίδα είναι καθαρή, προστίθενται μοτίβα. Αυτά τα μοτίβα προστίθενται για σκιές και εκρήξεις. Το μοτίβο θα μπορούσε να είναι διασταυρούμενες γραμμές ή τελείες ή οτιδήποτε άλλο.

Το λογισμικό που χρησιμοποιείται εξαρτάται από το πώς αρέσει το mangaka. Υπάρχουν πολλά διαφορετικά. Υποθέτω ότι το Photoshop είναι ένα από τα πιο χρησιμοποιημένα.

Λάβετε υπόψη ότι σήμερα ορισμένα mangas σχεδιάζονται μόνο σε υπολογιστές χωρίς το στάδιο μελάνης. Αλλά το σκίτσο του μολυβιού έχει ακόμη ολοκληρωθεί.

Εάν σχεδιάζετε μόνο σε υπολογιστή υπάρχει άλλο λογισμικό που χρησιμοποιείται όπως το Manga Studio. Με αυτό μπορείτε να σχεδιάσετε ολόκληρη τη σελίδα, συμπεριλαμβανομένης της διάταξης και των πλαισίων. Έχει επίσης εκπληκτικές λειτουργίες για να μπορεί να σχεδιάσει με μια προοπτική.

Αυτή ήταν η πρώτη σελίδα.

Τυπώνω

Αφού ολοκληρώσετε όλες τις σελίδες. Όλο το manga τυπώνεται και δημοσιεύεται. Θα σταματήσω εδώ γιατί ο τρόπος δημιουργίας ενός manga τελειώνει εδώ.

_{Εικόνες και περισσότερες πληροφορίες από το blog mangakasjournal. Περισσότερες πληροφορίες από το Manga Workshop και HubPages.}

3

• λοιπόν για το μελάνι σχεδιάζετε ένα εντελώς νέο; Νόμιζα ότι μόλις χρωματίσατε το παλιό σκίτσο
• 1 @ToshinouKyouko Όχι, σχεδιάζετε τις παγκλικές γραμμές. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το redrawn είναι κάτω από το ". Δεν αντλείτε πραγματικά από καινούργια. Το διορθώσω αυτό! Απάντησα επίσης τι είναι ένα G-Pen κάτω από το μελάνι seciton.
• 1 @ToshinouKyouko np and thx: 3 Για να σας δώσω μια υπόδειξη για τα άλλα εργαλεία. Τα στυλό εκεί θα μπορούσαν να είναι στυλό με μελάνι σε αυτό σε διαφορετικά μεγέθη. Δεν έχουν ελατήρια. Στην ταινία το δοχείο είναι πιθανώς μελάνι για αυτά τα στυλό. Το μεγάλο γαλάζιο στυλό με το λευκό καπάκι είναι πιθανώς λευκό. Δεν είμαι σίγουρος γι 'αυτό και δεν θέλω να το γράψω στην απάντηση. Απλώς το παρέχω εδώ για εσάς.

Ακολουθούν τα τυπικά βήματα που ένας Mangaka συνήθως πετάει για να κάνει ένα επαγγελματικό Manga.

1. Storyboard
2. Σκίτσο μολυβιού
3. Μελάνι
4. Επεξεργασία υπολογιστή

Στην αρχή απαιτείται πλοκή ή ιστορία για να ξεκινήσετε.

Storyboard

Προτού να γραφτεί κάτι σε πέτρα, πρέπει πρώτα να υπάρχει μια ιδέα. Αυτό είναι όπου το storyboard μπαίνει στο παιχνίδι. Ένα τραχύ σκίτσο της ιστορίας σκιαγραφείται στη σελίδα. Η διάταξη της σελίδας αρχίζει να παίρνει τραχιά μορφή. Στο σχέδιο, προστίθενται φυσαλίδες ομιλίας, πίνακες και χαρακτήρες. Τα πάνελ είναι οι διαχωριστικές γραμμές μεταξύ κάθε εικόνας. Η επένδυση μπορεί να αποδειχθεί εξίσου δύσκολη με μια εμπειρία όπως το πραγματικό σχέδιο. Αυτό το βήμα διαρκεί περισσότερο επειδή η προσπάθεια να βρούμε τις πόζες και τη θέση της σελίδας είναι πολύ δύσκολη.

Στη συνέχεια, σχεδιάστε την έναρξη. Εδώ σχεδιάζονται μόνο σκίτσο μολυβιού.

Σκίτσο μολυβιού

Το σκίτσο μολυβιού είναι ένα ζωτικό βήμα κάθε κόμικς. Το σκίτσο σχεδιάζεται συνήθως χρησιμοποιώντας τον τύπο μολυβιού με τον οποίο ο καλλιτέχνης είναι πιο άνετος. Ο αριθμός μολύβδου ή το σκοτάδι δεν έχει σημασία γιατί αυτό θα διαγραφεί αργότερα κατά τη διάρκεια της μελάνης. Εάν το σκίτσο του μολυβιού είναι φτωχό, τότε το τελικό προϊόν πιθανότατα θα είναι επίσης φτωχό. Το σκίτσο μολυβιού μπορεί να τοποθετηθεί πάνω από το σκίτσο του storyboard ή να σχεδιαστεί σε διαφορετικό κομμάτι χαρτί.

Θα έδειχνα ένα σκίτσο μολυβιού για την παρακάτω εικόνα.

Ένα άλλο βήμα είναι το μελάνι. Είναι ένα από τα βασικά μέρη του manga.

Μελάνι

Το μελάνι του κόμικ είναι σχεδόν απαραίτητο. Η μόνη εξαίρεση θα ήταν αν ο καλλιτέχνης επέλεγε να χρησιμοποιήσει ένα σκούρο μόνιμο μολύβι μολύβδου. Το μελάνι εντοπίζεται βασικά. Ο στόχος του μελανιού είναι να πάρει ομαλές, σκοτεινές, «φιλικές προς τον εκτυπωτή» γραμμές. Το σχέδιο μολυβιού από κάτω διαγράφεται και μόνο το μελάνι θα παραμείνει. Εάν το μελάνι είναι ατημέλητο, τότε το επόμενο βήμα διαρκεί πολύ περισσότερο για να ολοκληρωθεί.

Το τελευταίο βήμα πραγματοποιείται χρησιμοποιώντας λογισμικό υπολογιστή όπως το Photoshop και άλλα εργαλεία επεξεργασίας εικόνων για να καθαρίσετε το γραμμικό σχέδιο και να βεβαιωθείτε ότι φαίνεται επαγγελματικό.

Επεξεργασία υπολογιστή

Μετά το μελάνι, στη συνέχεια η εικόνα σαρώνεται στον υπολογιστή και επεξεργάζεται με ένα πρόγραμμα επεξεργασίας. Το πρόγραμμα επεξεργασίας εξαρτάται προφανώς από τον καλλιτέχνη, αλλά μερικά δημοφιλή είναι το Manga Studio και το Photoshop. Το Photoshop είναι πολύ ισχυρό αλλά έχει μεγαλύτερη καμπύλη εκμάθησης από το Manga Studio. Πριν από την προσθήκη οποιουδήποτε εφέ, ο καλλιτέχνης αγγίζει το έργο τέχνης για να το κάνει όσο το δυνατόν πιο καθαρό. Μόλις είναι ικανοποιημένος με το κόμικ μέχρι στιγμής, τα εφέ μπορούν να προστεθούν. Τα εφέ μπορούν να προστεθούν χρησιμοποιώντας τόνους οθόνης. Οι ήχοι οθόνης μπορούν να αγοραστούν ως φυσικό προϊόν ή να προστεθούν ψηφιακά. (Εάν αγοράσετε ως πραγματικό προϊόν, η προσθήκη τους θα πραγματοποιηθεί σε ένα βήμα μεταξύ της μελάνης και της επεξεργασίας του υπολογιστή).

Αυτά είναι λοιπόν τα βασικά βήματα. Πηγή

Αυτό θα βοηθήσει με λίγο περισσότερες πληροφορίες εάν σας ενδιαφέρει να ξεκινήσετε από το μηδέν.

0